Iniciou seus estudos em dança aos 7 anos. Formou-se no Conservatório Musical Villa Lobos e aperfeiçoou seus estudos com os mestres de Ballet: Halina Biernacka, Ismael Guisser e Yoko Okada. Se profissionalizou na dança no Brasil, Rússia Inglaterra e Estados Unidos. Participou como bailarina durante 10 anos de 1979 até 1989 na CIA de Ballet Clássico do estado de São Paulo. Em 1978 fundou sua própria escola na qual leva seu nome, formando bailarinos que hoje atuam com sucesso pelo mundo todo.

Iniciou seus estudos de Ballet Clássico no Studio de Dança Clayds Zwing aos quatro anos de idade, aperfeiçoou com os melhores mestres de Dança do Brasil. Participou de diversos programas na Televisão como bailarina e realizou turnês pelo Brasil todo com duplas sertanejas. Participou do Programa Criança Esperança 2005 e 2006 realizado pela Rede Globo de Televisão. Durante seis anos atuou como bailarina contratada pelo SBT e hoje é coordenadora geral, professora de Ballet Clássico e Jazz no Studio de Dança Clayds Zwing.

Licenciado em Dança pela Faculdade Paulista de Artes, em Pedagogia pela Universidade Nove de Julho com especialização em Neuropsicopedagogia pelo Centro Universitário Ítalo Brasileiro e extensão em História da Arte pela Escola Waldorf Rudolf Steiner. Trabalha com educação em dança há 12 anos, coreografando e remontando diversos Ballets de Repertório e Conjuntos livres premiados em diversos festivais de dança pelo Brasil. Participou do Carnaval de São Paulo nos anos de 2018 e 2019 junto da Acadêmicos do Tatuapé e Ballet Paraisópolis. No cinema, realizou a preparação corporal do longa “Três Bailarinas" roteirizado e dirigido por Leonel Costa. Foi professor concursado pela Prefeitura da Cidade de São Paulo onde desenvolveu a prática da dança com um currículo próprio para o ambiente escolar. Foi professor e coordenador pedagógico do Ballet Paraisópolis, onde organizou uma coletânea de materiais pedagógicos em dança criado para ações de estudo da dança durante o momento pandêmico da Covid-19.

Professora de Ballet Clássico de Pilates

Iniciou seus estudos em Ballet Clássico no Studio de Dança Clayds Zwing em 1978 e aperfeiçoou com os melhores mestres de dança do Brasil. Esteve no Japão nos anos de 1993 a 1997 atuando como bailarina. Em 1998 atuou como bailarina do SBT no programa Celso Portioli e Ana Maria Braga. Nos últimos anos, vem se dedicando ao estudo de uma nova proposta de dança para crianças da pré-escola, ministrando e coreografando para grupos de dança. Leciona também Mat Pilates, sapateado e Ballet Clássico para toda faixa etária. Atuou nas companhias Studio de Dança Clayds Zwing, Watts Cia de Dança, onde participou dos mais renomados festivais de Dança do Brasil conquistando vários prêmios.

Formada pela Academia Studio de Danca Clayds Zwing, em 1984 integrou o grupo de dança da escola. Em 1990 entrou para o grupo Watt´s Cia de Dança, convidada pelo diretor e coreógrafo Nilson Soares, por 3 anos participou de inúmeros espetáculos. Participou durante 20 anos nos espetáculos da academia Studio de Dança Clayds Zwing, como bailarina e coreografa. Em 1997 foi a New York fazer cursos na academia Broadway Dance Center. Participou também do musical It´s Show Time Again, dirigido por Maiza Tempesta

Iniciou seus estudos no Studio de dança Clayds Zwing onde se formou em 2000. Estudou com grandes mestres da dança como: Clayds Zwing, Maiza Tempesta, Ricardo Sheier, Ana Bottosso, Sacha Svetlof, entre outros. Integrou o grupo Clayds Zwing onde participou de inúmeros festivais onde obteve premiações como bailarina e também como coreógrafa. Fez temporada pela Europa a bordo do Navio Island Star. Realizou alguns trabalhos na TV como bailarina e coreografa. Hoje integra o corpo docente do clube Hebraica como coreografa e preparadora técnica e também na escola de Teatro Musical Teen Broadway. Membro da Diretoria do Sindicato do Profissionais da Dança do Estado de São Paulo.

Iniciou os seus estudos artísticos aos 6 anos, com violão popular e ballet. Entre 2013 e 2014 se iniciou no jazz dance em, com Michelle Linares e Eder Cardoso, e no sapateado americano em 2014, com Bruna Nasch. Desde então, com foco no sapateado americano, realizou diversos cursos na área e participou de festivais nacionais e internacionais em território nacional, tendo aulas com professores renomados na área. Se apresentou em festivais de dança competitivos, como o Festival Internacional Divino Passo e o Desterro. Em 2021 e 2022 apresentou o solo autoral "Salve pro rap br" na mostra digital do Black's on Tap Fest e na noite de performances do Festival Sampatapz. Leciona regularmente na área da dança desde 2021, tendo dado aulas online e presenciais. Atualmente é aluna regular de Luyz Baldijão no Tap Studio Baldijão e integrante do grupo adulto competitivo de tap dance do Grupo Raça, com Marina Carrijo.

Formada em Educação Física, com certificação em Iniciação a Ginástica pela BodySystems. Trabalha a mais de cinco anos com Treinamento Funcional, Condicionamento Físico e Personal. Certificada em iniciação a ginástica pela BodySystems, estagiou em treinamento funcional com coach Leandro Dantas no Studio funcional Saúde e Movimento. Também possue os cursos sobre CORE Training e Mat Pilates.

Formada em ballet clássico no Raça centro de artes, iniciou em 2002 seus estudos de ballet, jazz e contemporâneo em Mogi Guaçu na Sol escola de dança e na Nathalia Melo centro de dança, em 2018 ingressou no grupo competitivo Roseli Rodrigues e mais tarde na Raça cia de dança. Leciona aulas de ballet clássico e jazz desde 2014. Já ganhou muitos prêmios como o de Melhor Bailarina em muitos campeonatos e participou de muitos eventos importantes como o Festival de Joinville no qual dançou com a Raça cia de dança como convidados.

Iniciou seus estudos na dança e no teatro aos 8 anos e se formou em ballet clássico no Studio Clayds Zwing e em teatro pela Escola Superior de Artes Célia Helena. Aprofundou seus conhecimentos na dança clássica com a professora Alba Serra, na Argentina. Trabalha como professora de baby class, ballet infantil e teatro infanto-juvenil desde 2017.

Ator, bailarino e professor. Em sua formação artística nas linhas de ballet, jazz, dança contemporânea, teatro e teatro musical tem contribuição das instituições: TeenBroadway, Studio de Dança Elaine Lacerda, Cia. Artística En'Cena e Instituto Amora Arte. Também graduado em Publicidade e Propaganda, pela Universidade Nove de Julho. Na dança, competiu com trabalhos no Festival de Joinville, Festival Desterro, Prêmio Paulista de Dança entre outros. Além de integrar os elencos dos espetáculos: Sing & Dance, O que vão dizer de nós?, A Caixa de Pandora, Brasil - Mostra a sua música, Nuances, Viagem ao mundo dos livros entre outros, através de PROAC, lei de incentivo e mapa cultural paulista.

Nathália Lemes é musicista, cantora e professora de canto. Em sua vida acadêmica, teve formação em música pela FIAM-FAAM, bacharela em canto lírico. Curso extensivo de Formação em Canto com ênfase em Harmonização Vocal e Backing Vocal (CFCA) pelo Centro Científico da Voz (CCV). Pós-graduada pelo Centro de Estudos da Voz (CEV), no
curso de Formação Integrada em Voz, Coach vocal (FIV-C2). Participou de cursos como: A Fisiologia como Base da Técnica da Voz Cantada do Instituto da Voz Silvia Pinho (INVOZ), Curso intensivo de Canto (INTENSICANTO) pelo Centro de Estudos da Voz (CEV), Gerenciamento de carreira pelo Centro Científico da Voz (CCV), Curso Intensivo de Férias - Mergulho Cênico pela Escola Bezalel.
Como artista, se desenvolveu desde os 7 anos participando de corais, aulas particulares de canto, fisiologia da voz, estudo de violão e piano. Começou a dar aulas de canto em 2015 e continua atuando como professora até os dias de hoje. É preparadora vocal do Curso de Teatro Musical do Studio de dança Clayds Zwing.

Lucas Guilherme Sollar é ator, palhaço e diretor. Nascido em Boituva (SP) iniciou seus estudos nas artes do palco no teatro amador com o grupo Teorema, coletivo que pesquisava as obras e metodologias de Augusto Boal. Anos mais tarde estudou no Conservatório Dramático e Musical de Tatuí e ao concluir o curso migrou para São Paulo onde deu início a Formação para Palhaços Jovens dos Doutores da Alegria. Dessa jornada surge o Lona de Quebrada, projeto que, em parceria com Paloma Pedroso, exerce a figura do palhaço no interior e nas periferias de São Paulo. 
Atualmente é diretor na Cia. Quase Poética de Teatros, grupo que investiga a comicidade na performance e narratividade. Além disso, cursa Direção Teatral na SP Escola de Teatro, é professor na EDA - Escola de desenvolvimento artístico, no Studio Clayds Zwing e ministra oficinas de palhaçaria e fundamentos do malabares.

Aline Barreto, formada em Ballet Clássico pelo Studio de dança Clayds Zwing, desde 1996. Logo após sua formação, passou por uma vivência no exterior, onde trabalhou com diversas apresentações de dança, por 1 ano e meio no Japão. Possui certificado da Royal Academy of Dance em Pre-Primary e Primary. Realizou o curso de Ballet clássico baseado na técnica Russa, e recentemente participou de um curso pela Petite Danse “Ensinando dança para as crianças”. Ministra aulas de ballet para crianças desde 2014, em escolas infantis e Escolas de Dança, trabalha como coreógrafa de Noiva e debutantes.